Ze is ongetwijfeld één van de meest besproken artiesten. Ze maakt de ene hit na de andere, is eigenwijs en niet geheel onomstreden. Lady Gaga bewijst dat het toch nog steeds mogelijk is een icoon te worden. Ze laat dit ook bijzonder goed samen gaan met een zakelijk instinct.

Vorige week kwam haar nieuwste videoclip uit en die zit vol met product placements van bedrijven waar Gaga iets mee te maken heeft. Zo is ze Creative Director van Polaroid en zie je dit terug in de clip doordat ze in een scène foto’s maakt met een Polaroid camera.

Explicit
Vanwege het seksuele karakter van de clip kwam CNN met de mededeling dat MTV de clip niet uit zou willen zenden. Dit is alleen maar voer voor publiciteit en met het nodige succes. Op YouTube is de video sinds vorige week donderdag zo’n 17 miljoen keer gekeken.

MTV kwam gisteren met een extra verklaring om uit te leggen dat ze de clip wel degelijk uitzenden en dat het bericht op CNN onzin was.

Bekijk de clip

Lady Gaga is door de slimme combinatie van muziek, marketing en authenticiteit een icoon, of bijna een product van nu. Ze staat hiermee ongetwijfeld aan een commerciële voorhoede.

Read Write Web schrijft over LadyGaga as a Service.

Branded personalities
Als je branding van personen een interessant onderwerp vindt lees dan ook het artikel van Fast Company over snowboarder Shaun White, die heel bewust omgaat met de merken om hem heen.

Als bonus; Eric Cartman die Poker Face zingt in South Park

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

foto: http://lomography-amsterdam.ning.com

Analoog is dood – Lang leve Lomografie. Het is al langer hip bij de incrowd, vandaag staat deze vorm van analoge fotografie op het punt om een echte massahype te worden. Lomografie is een nonchalante manier van fotograferen: zonder te kijken, los uit de heup en zonder nadenken. Zelfs scherp of bewogen doet er niet toe. Enfin, zo’n beetje de anti-fotografie dus.

Met de start van een community voor Lomo-fans en een Lomografie event brengt Foam_lab een ode aan deze spontane vorm van fotografie. Met de screening van ‘The Lomo camera: Shoot from the hip’, een tips & tricks corner en de input van VAgE gASTEN, heeft het alle ingrediënten om een inspirerende avond te worden.

Vrijdag 5 maart, van 20.00 – 00.00 uur in Foam.

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Het Zweedse TAT, heeft in Barcelona op het Mobile World Congres een demo laten zien van hun mobiele applicatie Recognirz.

De applicatie herkent een gezicht en laat de sociale netwerken zien die iemand heeft opgegeven, ze noemen dit augmented ID. Grappige gimmick en een leuk idee in plaats van een visitekaartje.

Wat hier vooral interessant aan is, is dat ze de database van Polarrose gebruiken. Polarrose is een gezichtsherkenningsysteem dat je kunt gebruiken in verschillende sites van Flickr tot Facebook. Jij, of iemand anders geeft op wie je bent en het systeem gaat foto’s van je zoeken en taggen.

In theorie kun je van TAT geemakkelijk een applicatie maken waarmee je door middel van het richten van je mobiele telefoon op iemand een hele hoop informatie te weten komt. Wat is iemands naam, facebook profiel, met wie stond hij of zij de laatste maand op de foto, etc.

Een kleine technologische stap, maar een grote in privacy.

Polarrose demo

Ze werkt al langer aan wat zij augmented ID noemen, zie hieronder een demo uit juni.

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Problemen zijn een goede initiator voor creativiteit. Zo heeft de ramp in Haïti focus gericht op snelle creatieve en humanitaire oplossingen in noodsituaties.

Hoe zorg je dat je na een ramp zo snel mogelijk weer een soort van tijdelijke huisvesting hebt, die veilig is, maar ook iedereen een eigen plekje geeft.

Het SEED project van Clemson University kijkt hoe je zeecontainers in de Caribbean in kunt zetten om er snel veilige woningen van te maken.

In tegenstelling tot het bouwen van een huis wat al snel zo’n 18 weken duurt verbouw je in zo’n 2 a 3 weken een complete container.

In Nederland kennen we het concept al iets langer, daar wordt het gebruikt voor tijdelijke goedkope studentenhuisvesting.

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Een mooi verhaal. In India is het de gewoonte om op je werk thuis gemaakte lunch te eten. Maar hoe krijg je het eten op tijd op de juiste plek in een stad met 25 miljoen inwoners.

Ontmoet de Dabbawallas, de Dabbawalla is een Indiase voedselbezorger. Via een zelfbedacht codeersysteem (niet iedereen kan lezen en schrijven) brengen de 5.000 bezorgers iedere dag zo’n 200.000 maaltijden van punt a naar punt b.

En ook nog eens hoogst efficient, volgens een analyse gaat slechts 1 op de zes miljoen leveringen verkeerd.

Het systeem wordt ook gebruikt voor was.

Foto van een lunch box met daarop codes om aan te geven waar deze vandaan komt en naartoe moet door Meanest Indian

Meer over het onderwerp in een verhaal uit 2007 in de New York Times.

via @meanestindian

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Op 9 oktober ging de eerste versie van Boijmans videokanaal ArtTube live. Wat is dit, waarom maakt Boijmans een videokanaal en waar gaat het heen met musea online?

Lotte is projectleider van ArtTube.

Wat is je rol binnen de ontwikkeling van ArtTube?
Ik ben projectleider van de website binnen de educatie afdeling. De site is gebouwd door Fabrique. In het begin heb ik ook de videoproductie begeleid, en ben ik ook nu nog bezig met het uploaden en aanpassen en de eindredactie.

Maar omdat ik tegelijkertijd bij Boijmans ook de Online Collectie website uit de grond trek, en er naast meer freelance klussen heb werd dat wat te druk.

Dit is overigens een beta versie van de website, in het voorjaar van 2010 wordt hij uitgebreid met gebruikersreacties en wat meer gebruiksvriendelijkheidsdingen, en hij wordt gelinkt met de online collectie. Deze komt ook in het voorjaar online, en daar komen dan de ArtTube video’s ook op te staan (bij de kunstwerken) en vanaf ArtTube kan je naar de Online Collectie.

Waarom en voor wie is ArtTube?
ArtTube is voor een (internationaal) publiek dat geïnteresseerd is in kunst, kunstenaars, design en designers. Het zal een publiek zijn dat zich graag informeert via video’s. We denken dat steeds meer mensen online video’s kijken ter informatie of entertianment. Er wordt weinig echt goed materiaal aangeboden over kunst, Boijmans wil daar een handje bij helpen, en we denken dat dit ook een interessante weg is om mensen kennis te laten maken met onze tentoonstellingen en collectie.

Waar komt het videomateriaal vandaan?
Het gros produceren we zelf, of laten we maken door lokale filmers. Heel veel wordt in het kader van tentoonstellingen gemaakt, dit werd al gedaan, maar dan stond het vaak niet online, en nu maken we ook betere video’s. En we zijn bezig met ook videoseries rondom de vaste collectie te maken.

We hebben via het Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid ook oude Polygoon journaals gekregen, daar staan er nu ook al 3 van op.

Is Boijmans uniek met dit project, speelt het zich alleen online af?

In Nederland is het Boijmans momenteel de enige met een video site. internationaal zijn er meer.

Op het Museumcongres merkten we dat wel meer Nederlands musea zijn begonnen of bezig zijn met het produceren van video’s voor het web.

Het ArtTube project is met de online collectie ook onderdeel van een groter educatiefplan, waar ook een TV programma (Boijmans Journaal en de KunstStudio bestaat).

Het Boijmans.Journaal is een tvprogramma waarvan de pilot net te zien is geweest bij RTV Rijnmond (60.000 kijkers), en gaat nu verder een serie maken (voor de lokale tv)

De KunstSTudio is een ruimte in het museum waarin workshops plaatsvinden, daarin staat ook een filmhuisje, waarin de ArtTube video’s weer terugkomen. De video’s zijn vaak ook op zaal te zien, en komen soms terug in de multimediatour.

p.s. Een mooi project is ArtBabble, waar wij nu ook partner zijn. Dat is een initatief van het Indianapolis Museum of Art. Het is een site waarop veel kunstmusea hun video’s posten. Tot nu toe zijn dat iets van 15 partners, waaronder wij en het Van Gogh museum. Het handige is dat je (itt YouTube, waar museumvideo’s worden ondergesneeuwd) en eigen videosites (die toch vooral veel lokale bezoekers trekken) er een grotere massa aan video’s is en een breder (internationaal) publiek.

In de museumwereld zie je een sterke beweging naar online. Veel musea zoeken naar manieren om hier invulling aan te geven. Wat zie jij voor rol van musea online?
Je ziet inderdaad dat veel musea online bezig zijn, soms met het doel om bezoekers te trekken, soms meer voor educatie. Ik vind het ook mooi hoe b.v. het Powerhouse museum haar online activiteiten ook echt inzet om kennis van mensen terug te krijgen en collecties die weinig aandacht krijgen te tonen.

Ik denk dat musea zelf nog enerzijds hun collecties beter verspreiden (door b.v. het openstellen van hun online collecties met een API). Dat kan er dan voor zorgen dat anderen meer betekenis eraan kunnen geven. Maar ik denk dat het niet genoeg is om alle ‘plaatjes’ online te zetten, maar dat musea ook hun onderzoeks en kennis-instituut functie online zouden kunnen vervullen.

Wat kunnen we de komende jaren verwachten van musea en kunst op mobiel of web?
Ik denk dat musea steeds meer richting het web gaan, en langzaam ook meer mobiel, dit duurt altijd wel iets langer dan bij commerciële instellingen. Het Van Gogh museum heeft nu een iPhone app met de brieven van van Gogh gemaakt, en iemand heeft de API van het Brooklyn Museum gebruikt om van hun collectie ook een iPhone app te maken. Zelf heb ik MoMA WiFi ontwikkeld. Dit zal ongetwijfeld zo doorzetten.

Maar wat misschien mobiel gezien interessanter is, is de mogelijkheden die het Nationaal Historisch Museum heeft. Dat museum heeft feitelijk een onderwerp dat zichtbaar is op veel verschillende plekken, en ik denk dat mobiele applicaties daar bij uitstek een goede aanvulling kunnen zijn.

In dat geval is het dus niet zozeer het web op, als wel het mobiele web op lokatie.

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Ouderwetser bestaat bijna niet: reportages van 10 duizend woorden (echt, dat is pagina na pagina na pagina) en tekeningen op de cover, geen foto’s. Je gelooft het niet, maar toch is het zo. Je zou denken dat het Amerikaanse weekblad The New Yorker snel ten grave gedragen gaat worden. Niet is minder waar, als we de hoofdredacteur mogen geloven is de oplage de afgelopen jaren gestegen. Ook onder jongeren, die niet van papier zouden houden.

Grappig dat zo’n papieren mastodont ook online iets bijzonders doet: het blad laat een bijna-vijftiger tekeningen maken op zijn iPhone. Eentje werd nieuws, omdat het eindresultaat de cover van het blad haalde. Maar pas echt mooi zijn de video’s van Jorge Colombo’s tekenwerk op zijn iPhone. Elke week een nieuwe. Zo heel ouderwets zijn ze dus ook weer niet bij de New Yorker. Het blad heeft ook een heuze iPhone App. Om cartoons te bekijken.

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Het zal voor de meeste geen verrassing zijn dat YouTube lang niet altijd de meest gezellige community is. Het mag misschien het grootste videoplatform zijn, de reacties zijn vaak erg uitgesproken en kort door de bocht.

Sociale cohesie
Dit is misschien wel het directe effect van de omvang van de site. Hoe groter de website en hoe breder de onderwerpen hoe lastiger het is om een soort van sociale cohesie te krijgen. Dit fenomeen geeft juist weer ruimte aan nieuwe netwerken. Op het gebied van video is dit bijvoorbeeld Vimeo, een site die zich veel meer richt op unieke en semi-professionele content. Met als gevolg een heel ander soort community.

Videoclipregisseur Marco Sandeman reageerde hierop met een korte protestvideo naar aanleiding van reacties op een door hem gemaakte videoclip voor Paul McCartney.

De reactie van Marco Sandeman

De McCartneyclip

via Moving Brands Geef het door:

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.